Olivier Dassault expose à Monaco autour du « Prestige sous toutes ses formes » Lors de la semaine de ventes aux enchères d’objets de grand luxe qui eut lieu, à Monaco en mars dernier, Olivier Dassault, le célèbre photographe avait accroché ses nombreuses œuvres aux cimaises de cette galerie éphémère. Tout près du studio Harcourt itinérant, des robes de Christophe Lebo, des parfums Henry Jacques et non loin des bagages Vuitton, ce photographe de l’abstraction qui réalise ses œuvres en une fraction de seconde attira ainsi tous les regards des participants à ce vernissage. Et l’artiste de définir : « l’instantané est maîtrisé, l’espace organisé et l’énergie ainsi, est sublimée ». À découvrir absolument du regard, ses œuvres inspirées par les pictorialistes du 19ème siècle et ses images qui révèlent, dans une interprétation poétique, l’esthétisme émotionnel de son imaginaire. Varier les différents angles de prise de vue de manière à façonner à l’infini les subtilités de la surimpression, afin que la lumière devienne l’axe majeur de ses compositions, c’est, entre autre, les principes de son art personnel qui permettra de rendre accessible sa photographie, même si elle ne l’est pas, en la magnifiant, une fois révélée. Les nombreux visiteurs présents ont pu rencontrer le maître, et ainsi découvrir tout ce qui inspire ce photographe de grand talent.

Texte et photos Christian Pinson

Olivier Dassault

Olivier Dassault is staging an exhibit in Monaco on « Every kind and shape of prestige ». During the auction sales week where many grand luxury objects were presented, in Monaco, last March, Olivier Dassault, the celebrated photographer had displayed many of his works at this ephemeral gallery. Near the wandering Harcourt Studio, dresses by Christophe Lebo, Henry Jacques Perfumes next to Vuitton luggage, this photographer of the abstract who creates his works in a fraction of a second, attracted attention from all those taking part to this private viewing. And the artist himself to define as follows : « The instantaneous moment is mastered, space is organized and thus energy is sublimed ». You must discover with your own eyes his works inspired by 19th century picturalistsand his pictures that reveal, by their poetic interpretation, a form of aesthetic emotion derived from his imagination. Varying the different angles of each of his shots to shape ad infinitum the subtlety of double exposure, so that light may become the major axis to his compositions, these are, among others, the principles of his personal art that will make his photos accessible, even if they aren’t really, once they has been revealed, by magnifying them.The many visitors present were able to meet the master and thus, discover everything that inspires this talented photographer.

Text and pictures Christian Pinson